中国最早的文学作品插图是什么

《洛神赋图卷》是东晋著名画家顾恺之的代表作（宋摹本）。

绡本设色、纵27.1厘米、横572.8厘米。

此卷用具体生动的形象完整地表现了三国时代曹植的名篇洛神赋的内容，描述曹植渡洛水时与洛水神女相遇而恋爱，终因人神路隔而无奈分离的动人故事。

格调缠绵，情节浪漫。

全卷共画4段，画家把人物的神韵、风姿表达得惟妙惟肖，这是前无古人的，也体现了这一历史时期新兴文艺理论中重视感情生活的要求。

该画对人物心理刻划的成功及善于表达情感内容的精深造诣，反映了这一时期中国绘画的新发展。

目前藏于北京故宫博物院。

这幅人物画的线描如“春蚕吐丝”，后人称这种技法为“高古游丝描”，被列为人物画技法十八描之一，对后世的中国画线造型产生很大影响。

此外，顾恺之在《洛神赋图卷》卷中勾勒添色的人马画技法意味着人马画已具备了独立成为一种画科的艺术条件。

教学反思怎么写？

教学反思第一、二部分是“反”，第三部分是“思”。

第三部分是重点，应详写，尽量写出深刻的切实可行的方案策略。

一般来说，首先叙述具体的教学活动（应简略些），接着分析在这一活动中自己的成败得失之处。

最后针对成败得失，结合新课程、新理念谈自己的思考和感悟。

所谓教学反思，是指教师对教育教学实践的再认识、再思考，并以此来总结经验教训，进一步提高教育教学水平。

教学反思一直以来是教师提高个人业务水平的一种有效手段，教育上有成就的大家一直非常重视之。

现在很多教师会从自己的教育实践中来反观自己的得失，通过教育案例、教育故事、或教育心得等来提高教学反思的质量。

教学反思其写作结构可以概括为“教学实例——得失（成败）分析——理性思考”。

第一、二部分是“反”，第三部分是“思”。

第三部分是重点，应详写，尽量写出深刻的切实可行的方案策略。

一般来说，首先叙述具体的教学活动，接着分析在这一活动中自己的成败得失之处。

最后针对成败得失，结合新课程、新理念谈自己的思考和感悟。

写作内容大致可以从以下五个方面选择来写“教学反思”：

1、写成功之处

将教学过程中达到预先设计的教学目的、引起教学共振效应的做法；课堂教学中临时应变得当的措施；层次清楚、条理分明的板书；某些教学思想方法的渗透与应用的过程；教育学、心理学中一些基本原理使用的感触；教学方法上的改革与创新等等，详细得当地记录下来，供以后教学时参考使用，并可在此基础上不断地改进、完善、推陈出新，达到光辉顶点。

2、写不足之处

即使是成功的课堂教学也难免有疏漏失误之处，对它们进行系统的回顾、梳理，并对其作深刻的反思、探究和剖析，使之成为今后再教学上吸取教训，更上一层楼。

3、写教学机智

课堂教学中，随着教学内容的展开，师生的思维发展及情感交流的融洽，往往会因为一些偶发事件而产生瞬间灵感，这些智慧的火花常常是不由自主、突然而至，若不及时利用课后反思去捕捉，便会因时过境迁而烟消云散，令人遗憾不已。

4、写学生创新

在课堂教学过程中，学生是学习的主体，学生总会有“创新的火花”在闪烁，教师应当充分肯定学生在课堂上 的一些独特的见解，这样不仅使学生的好方法、好思路得以推广，而且对学生也是一种赞赏和激励。

同时，这些难能可贵的见解也是对课堂教学的补充与完善，可以拓宽教师的教学思路，提高教学水平。

因此，将其记录下来，可以补充今后教学的丰富材料养分。

5、写再教设计

一节课下来，静心沉思，摸索出了哪些教学规律；教法上有哪些创新；知识点上有什么发现；组织教学方面有何新招；解题的诸多误区有无突破；启迪是否得当；训练是否到位等等。

及时记下这些得失，并进行必要的归类与取舍，考虑一下再教这部分内容时应该如何做，写出再教设计，这样可以做到扬长避短、精益求精，把自己的教学水平提高到一个新的境界和高度。

写协作反思总结。

以上的反思比较局限于个人层面，集体反思过程，往往是由主持人做总结，这个 过程应该拓展到每个协作反思者，这样就有可能比较好的促进每个人的个性化成长。

教学反思范文：

一、xxxx年高考英语试题分析:

xxxx年英语试卷真整体现了“稳中求发展，发展中求创新”的命题思想，整套试题的知识覆盖面广，难度与往年相差不大，但更强调语篇，强调应用，注重实际。

试卷资料也更具现代气息，贴近生活，贴近现代。

其中听力部分选材全部来源于生活，考察点侧重放在学生实际运用英语的潜力上。

语速略有提高。

单项填空部分综合测试了语法、词汇、习惯用语等知识。

与往年相比难度上略有降低。

完型填空部分考察学生对语意、语境、语篇的深层理解，并在掌握文章主旨、大意的基础上，正确理解句与句、段与段之间的内在联系，要求学生有较强的内在逻辑思维潜力。

阅读理解部分要求学生有很广的知识面，而且有很好的阅读技巧，更要有很快的阅读速度。

书面表达更加重视对考生潜力和素质考察的命题指导思想，给了学生较大的自由表达空间。

二、反思后得出结论：

1、为学生构建完整的知识体系，完整的知识体系对学生英语思维潜力的养成有至关重要的作用，也为他们将来进一步学习英语有很大的帮忙。

2、以课文为根本，不断扩充学生的词汇量。

3、培养学生的语境意识。

4、下大力气提高学生的阅读潜力。

阅读潜力的提高，除了速度的训练外，也要注重培养学生的阅读技巧。

以上是自己对xxxx年英语试题的分析及自己的一些教学反思。

郭敬明的小说爵迹一共有几部？

三部。

旧版爵迹：爵迹1、爵迹2、爵迹·风津道 ；新版爵迹：爵迹—雾雪零尘、爵迹—永生之海、爵迹—冷血狂宴。

《爵迹》是作家郭敬明创作的长篇小说，于2009年1月起在杂志《最映刻》上连载，后于2010年出版《临界·爵迹》上下两部。

2016年3月，该小说在网络上重新连载，并于2016年8月出版《爵迹：雾雪零尘》与《爵迹：永生之海》。

该小说设定在虚构的奥汀大陆，讲述了福泽镇上生性单纯的平民少年麒零，无意中被选为七度王爵银尘的使徒，从此卷入水源亚斯蓝帝国内权力与欲望争夺的故事。

扩展资料：创作背景郭敬明十七岁时写下了《幻城》，而后这部小说面世后获得市场丰收，也使得郭敬明的人生发生改变，从此走向作家的道路。

在他二十七岁时，他认为自己的小说技巧和创作经验足以支撑起这个故事，创造出更为绚烂的奇幻世界，于是他开始了《爵迹》的创作。

作者简介郭敬明，1983年6月6日出生于四川自贡，中国作家、导演、编剧、《最小说》杂志主编，“80后”作家群的代表人物。

参考资料来源：网络百科——爵迹

诗化是什么意思

诗化，是指小说创作构思的一种审美趋向，主要表现为作家对艺术形象的情感分析和对社会生活的诗意描绘，以诗的意境和象征化的形象思维组成小说形态的主体。

诗化小说不注重叙事功能，不以情节冲突来塑造人物性格，而是重视创造意境。

或表现为整体构思上寓于诗情，或表现为局部的描写充满诗意。

凭借诗的隐喻、象征和主情性，让时间、心理变得交融浑然，情节淡化而富有哲理性的诗意美。

扩展资料诗化小说的历史渊源19世纪中后期以来，在欧洲兴起了一种新小说，即吸收了诗歌表达特点的“诗化小说”。

《草原》是俄罗斯作家契诃夫的中篇小说，爱伦堡就认为这部小说“其实构成了一首长诗”。

当代学者追溯当时俄罗斯这一诗化小说的创作思潮之起源，认为此前创作诗化散文《猎人笔记》的屠格涅夫之中短篇小说，如《春潮》、《初恋》等已经是“诗小说”了。

到了19世纪末，这种所谓诗化小说在法国象征主义思潮流行的背景下加速发展，延续到20世纪初，英国著名女作家弗吉尼亚·伍尔夫《到灯塔去》、法国作家普鲁斯特《追忆似水年华》更扩大了其影响和声势。

这种“诗化小说”不同于叙事诗或者诗体小说，后者是使用诗的语言形式来叙述故事刻画人物，从荷马史诗《伊利亚特》、《奥德赛》到普希金《叶甫盖尼·奥涅金》，在欧洲的文学史上有一个巨大的传统。

而“诗化小说”，其实就是具有诗意的小说，弗吉尼亚·伍尔夫在其《狭窄的艺术之桥》中明确宣称：“我们渴望着理想、梦幻、想象和诗意。

”所以，英国小说理论家戴维·洛奇归纳说：“现代小说家发现他们在创作中越来越依赖于属于诗歌，特别是属于象征主义诗歌的那些创作技巧。

”参考资料来源：网络百科--诗化参考资料来源：网络百科--诗化小说

爱莲说采用什么写作手法 作者在文中表达了一种思想

爱莲说采用了拟人、对比、比喻等多种修辞手法，表达了作者不愿与世俗同流合污，对高洁的追求。

具体写作技巧：一、词句简洁流畅，旨意含蓄丰富。

全文分三层意思，有爱菊、爱牡丹的概说，有对莲的描绘；有对三种花的品评，有自己的感慨，层层衔接，构思精巧。

在三层意思中重点在第一层中对莲的描绘上，约占全篇三分之一，突出了“爱莲”的主旨。

这一部分写好了，既可得到以莲花喻君子的含蓄而深广的意境，又可使其他二层意思节省笔墨。

全文虽只有119个字，却立意高远，表现了丰富的思想。

二、文章运用了拟人、对比、比喻等多种修辞手法。

根据菊花傲霜雪的特点，将它比拟为隐士；根据牡丹浓艳、馥郁的特点来象征荣华富贵，将它比拟为富贵之人；根据莲花的生活环境，生理习性来象征人的高洁，将它比拟为君子，无不巧妙贴切。

为了突出“莲”，文章始终以菊、牡丹作对比，对牡丹作者持保留态度，对“菊”作者持有褒有贬的态度，因为隐士不问世事，虽自我清高，然无补于世，根据作者一生的经历看，他是在积极入世中保持自己情操的，即“出淤泥而不染”，这种精神是莲独具的。

因此，菊、牡丹将莲衬托得更加高洁、可爱。

创作背景：宋熙宁四年（公元1071年），周敦颐来星子任南康知军。

周敦颐为人清廉正直，襟怀淡泊，平生酷爱莲花。

周敦颐来星子后，在军衙东侧开挖了一口池塘，全部种植荷花。

周敦颐来星子时已值暮年（55岁），又抱病在身，所以每当茶余饭后，他或独身一人，或邀三五幕僚好友，于池畔赏花品茗，并写下了散文《爱莲说》。

哪些作品中体现了中国的"中和之美"?

中和是儒家对于礼和乐提出来的要求，也是一种伦理道德规范。

《论语》：“乐而不淫，哀而不伤。

”《礼记·中庸》：“喜怒哀乐之末发谓之中，发而皆中节谓之和，中也者，天下之大本也；和也者，天下之达道也，致中和，天地位焉，万物育焉。

”《礼记·经解》：“温柔敦厚，《诗》教也……其为人也，温柔敦厚而不愚，则深于《诗》者也。

”作为对文艺创作的尺度，中和之美的一般含义是抒发感情而又要有所节制，和谐、适度地处理主体（艺术家的情意）与客体（物境、情境）的各种关系。

它追求的是艺术作品中主体与客体契合而成的意境。

1《红楼梦》的中和之美《红楼梦》中和之美的形成：曹雪芹面临着生存的危机，图解人生种种的困惑，领悟了“好”便是“了”，中和之美得以浑然一体的形成。

《红楼梦》对中和之美传统的发展：《红楼梦》的中和之美，不是简单的“允执其中”，而是突破了中和之美传统的审美原则“德和”的局限，是高度和谐的艺术结晶。

首先，《红楼梦》突破了“发乎情，止乎礼仪”的中和聚焦点。

化为以超脱的心态淡视一切是非善恶、喜怒哀乐、美丑灵肉，去冲淡人事的繁华形色。

其次，曹雪芹已充分注意到文艺作品的公众性。

汲取了古往今来的流派纷呈的文化精华和艺术形式、技巧，并极其精妙地中和到自己的艺术创作之中，成了一部百科全书。

再次，中国小说传统的悲剧形式是“准悲剧”。

《红楼梦》的大悲剧，已略倾斜于近现代西方个体人格在对立的悲剧冲突后走向精神和肉体的危机乃至毁灭。

《红楼梦》的解脱则是“觉自己之苦痛”后领悟人生的真谛。

中和之美在《红楼梦》中的表现：中和之美的主题歌——《好了歌》；生命圆融的中和之美——将“淡化人事，淡泊人生”升华到“超以象外，至大不可限制；得其环中，理之圆足混成无缺，如太极然。

”；人生历程的中和之美——出世、发展与挣扎、终结绝与升华。

揭示了人生历程趋向死亡的必然性与潜存的人心路程原动力之一——死不是外在的，死也不只是生活的表层现象，它是人的生理、心理乃至整个生命的原动力，同时也是人的生命鹄的”；典型人物的中和之美——贾宝玉性格丰满性，和谐地凝聚成一个主体，富贵滋养着宝玉，而宝玉却能富贵着而又颓废，颓废着而又能不俗恶，于是“中和”着美了起来。

（1）他不好为应举读书，但又羡慕封建时代高人雅士流连风月、纵情诗酒那样的风流倜傥。

（2）不太注重等级和名分，但又保持主奴界限。

（3）比较尊重女性，但又采用多重标准。

（4）追求浪漫爱情，又缺乏婚姻责任的意识。

《红楼梦》中和之美的局限：不屑于创造人生、创造世界；感性的、模糊的方式，尚未达到清晰的、明确的认知；高鹗的续书，家道中兴的喜庆结局。

2中和之美—张齐岩书法作品展现场及作品海量图片去网上搜他的关键字会出来很多他的作品。

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书法中“中和之美”崇尚的是平和、淡泊、不愠不火的境界，凡是剑拔弩张、刻厉劲燥的表现，都被视为不入上乘之流的。

因此，在书法创作与鉴赏中，“外柔内刚”便是一条较高的标准。

外形要秀美自然，贵温和恬淡；骨子里却要刚劲着力，入木三分。

柔与刚这对矛盾关系是不能倒置的，如果外形表现得很“刚”而骨子里很“柔”，那就适得其反了。

因此，“外柔内刚”的支撑点在于骨力之“刚”，否则，皮之不存，毛将焉附？